thinkitect

歌好听，固然令人印象深刻，但MV营造出来的气氛更是不可或缺。相比起其它的歌手，黎明在这方面的确是有很好的交代的。

《我这样爱你》中镜头一开始就着眼于阿尔贝斯的巍峨，万年冰封的白雪，配合钢琴的声音，让人很容易就融入到故事情节里面。故事描述一男一女去滑雪，女主角任意妄为滑到的危险的地方，男主角为了救女主角而受了伤。这时，广告商的电话恰如其分的发挥了作用。最后，女主角还极为白痴的问黎明，我是不是很任性啊？但由于歌曲的成功（当年的最受欢迎歌曲）和MV的优秀还是很大程度上填补了故事本身的缺陷。

《如果可以再见你》入目便是乌鲁木齐深秋的景色，雄山峻岭环绕着平静如镜的湖水，湖水映射着群山的巍峨，不仅让人精神为之一爽，仿佛感到那扑面而来的朗朗清风。然后见到黎明站在山顶上，望着远方的群山大喊。镜头这时候很适宜的切入了女主角的画面，当时还不是那么出名的全知贤。后来两人一同坐上马车，路的两旁是金黄的梧桐，伴随着黄昏的阳光，金色的落叶点缀出秋的颜色。镜头三：小溪中奔流不息的水流，在阳光的照耀下发出钻石般璀璨的光芒。两人经过一条小桥，全知贤突然跑回头，为身后的樵夫找了一张像。镜头落在樵夫满是皱纹的脸上，山里人特有的敦厚和纯朴分明的写在那岁月留下的痕迹上。镜头四：满山遍地的绵羊，木屋前系着的玉米，门前端坐的老妈妈。一方水土一方人，老人的微笑让我感觉就想着秋日的阳光，心里升起一阵温暖。两人吃起帐篷，点起炊火，满天的繁星不竟然人对比起城市的夜晚。最后两人分道扬镳，在渡口，黎明又听到了女主角的叫喊。时间在这里就像群山环绕的湖水一样，静静的流淌着，亿万斯年，不为所动。牧民就像着默然的大山，没有城市的喧哗，没有过多的点缀，但却实实在在的为人们带来丰富的资源，春华秋实，正是这乌鲁木齐的真实写照。故事中的两人在这一路颠簸中成为了互相依靠的友伴，离别之际，留下了电话号码，点题之余也极为自然的带出了其中的商业元素。末了全知贤在房间中拿出电话号码，现代化的背景和先前的一片自然景色形成鲜明的对比。和前一个MV相比，不竟更有深意，为歌曲所营造出来的气氛也更为丰满。

下一张碟中的《从今开始》，大意也是讲偶遇一个女主角的故事。延续《Sugar in the marmalade》的剧情，男女主角相约去游览当地的河流，经过一个小岛时被树林分割开来，于是同时拿起电话，但却打不通。最后在沙滩上的一幕，女主角跑开黎明一段距离，通过电话询问他是否要离开。个人觉得这段比较牵强，像是为了用电话而用电话。不能自然的传递出其中的商业元素的必然性。

但他后来好像想转型，出完这三张碟之后的《眼睛想旅行》就转了曲风，变成电子快歌。这次的MV做得很特别，动画的频繁变换很好的诠悉歌的节奏。一直到后来的《北京站》，《身体想跳舞》都是电子快歌和电脑特技的典型。但这两个MV却只有表面的灿烂，没有太多内涵。当然MV只是衬托歌曲的只要表现出歌曲了那就是最重要的了。诚然，这位天王不想被一种曲风所定型，但这个改变似乎没有起到预想的作用。如他自己所言，这几首电子快歌不能令他满意。刘德华后来为道地绿茶拍的一个广告要有类似的情景。

《两个人的烟火》，纯粹电影片断，电影爱怎么看MV还是怎么看。

为3香港拍的《一言為定》MV，一个老套的故事和情境，感觉没有太多的诚意。

直到最近的《长情》，开篇就是蔚蓝的大海，映着璀璨的阳光，那股勃然的大气又再次回到银幕上。虽然剧情还是很老套，儿子想当个自由的渔民，严谨的父亲虽然极力反对但还是无不于事。最后到入院的时候，儿子从遥远的北海道赶回到父亲的病榻前，不竟特显出亲情的无远拂界，同时也表达出现代通讯手段的重要性，使得天涯若比邻。画面方面，镜头从波光粼粼的日本海上空飞翔海鸥开始，到男女主角辛勤工作的满足的样子，表达出一种自由的精神。到后来接到电话，奋力跑向码头的两人，通过雷暴和大雨营造出一种紧张的气氛。最后黎明终于来到父亲面前，两手重叠，表达出亲情的可贵。虽然剧情简单，但大海的镜头带来的辽阔视野还是让人眼前一亮。

黎明所以能给出些好的作品，和他的电讯赞助商有很大的关系。从歌曲到MV，可以看到黎明风格的转变。较之中期的快歌，我还是喜欢前期的钢琴慢歌。希望黎天王可以多唱着类型的歌。

[ Last edited by DrChik on 2005-6-9 at 03:17 PM ]

thinkitect

我认为慢歌中的《从今开始》这是推介之作。